时间:2024/6/1来源:本站原创作者:佚名

引言

王昭君是中国古代四大美女之一,我们经常用来形容美女的词“沉鱼落雁、闭月羞花”的“落雁”,就是指王昭君。王昭君是中国古诗词中出现次数最多的美女之一,从晋代的石崇,到南北朝的瘐信,再到唐代的李白、杜甫、白居易,以及宋代的王安石、欧阳修、苏轼等等,历代诸多大诗人,都写过吟咏王昭君的诗篇。

据不完全统计,从古至今,有多位诗人为王昭君写了多首诗,在这些诗中,最为人推崇的是杜甫的《咏怀古迹(其三)》。

明人周珽[tǐng]评价杜甫的《咏怀古迹(其三)》时说:“写怨境愁思,灵通清回,古今咏昭君无出其右。”(《唐诗选脉会通评林》卷四十三)清人沈德潜在其《唐诗别裁》中说:“咏昭君诗,此为绝唱,余皆平平。”乾隆皇帝主编的《唐宋诗醇》中也评价道:“咏明妃者,此首第一,欧阳修、王安石诗犹落第二乘。”

那么杜甫的这首《咏怀古迹(其三)》,为何能被评为古今咏王昭君诗第一呢?

通释

咏怀古迹(其三)群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏。画图省识春风面,环佩空归夜月魂。千载琵琶作胡语,分明怨恨曲中论。

《咏怀古迹》组诗是杜甫在大历元年()寓居夔州时所写,这组诗共有五首,各自成篇,分咏庚信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮。

群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村。

明妃:即王昭君,晋人为避晋文帝司马昭讳,改昭君为明君,故称“明妃”。

尚有村:据《一统志》说:“昭君村,在荆州府归州东北四十里,”王昭君是湖北兴山人,唐此地属归州,尚有昭君故居遗址。

首联点昭君村所在的地方。起句气势雄伟,用一个“赴”字让千山万壑都有了动感,也将视境的焦点都聚集在了荆门,仿佛天地灵气都向此集中,从而孕育出了绝世美女王昭君。

一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏。

去:离开。紫台:即紫宫,指汉皇宫。朔漠:北方沙漠。

青冢[zhǒng],王昭君的坟墓,在今内蒙古呼和浩特南。仇兆鳌注:“《归州图经》:边地多白草,昭君冢独青。”

王昭君在汉元帝时选入皇宫,后朝廷为了和亲,将她嫁给匈奴呼韩邪单于,最终死在匈奴。这两句诗是说王昭君一个弱女子,一离开煌煌汉宫,便北嫁匈奴,从此再也没能回来,她在那环境艰苦文化落后的大漠中度过一生,死后,只留下青冢孤坟,矗立在黄昏的大漠中。

颔联仅用十四字,便写尽了王昭君的一生的悲剧,文字精炼,感慨却无穷。“一去”、“独留”,显得那么寂寞孤独;“连朔漠”、“向黄昏”,显得那么空寂凄清。寂寞孤独的个人与空寂凄清环境相对照,将王昭君生前死后的寂寞悲凉写得淋漓尽致。

画图省识春风面,环佩空归夜月魂。

画图:据《西京杂记》记载,汉代宫妃入宫后要由画工画像供皇帝鉴定挑选,很多宫妃都贿赂画工,希望他将自己画美一点。王昭君貌美,不屑贿赂,于是画工毛延寿就故意把她画丑了,所以她一直没有得到元帝的召见。后匈奴单于呼韩邪入朝,向汉元帝求亲,最终选定王昭君。王昭君将去往匈奴时,汉元帝召见,才发现王昭君容貌为后宫第一,举止娴雅,还善应对,元帝大悔,但又不好悔婚,一怒之下,杀了毛延寿。

春风面:即美丽容颜。

省识:“省”字有两种解释:一是省[shěng]约之省,简省的意思,意即汉文帝只是通过画工画的像简略的看宫妃的容貌,自然不能看到王昭君真正的美貌;二是省[xǐng]察之省,省识即认识,这种解释下,全句是一个诘问句,意即通过画工画的像怎么能真正认识到王昭君的美貌呢?

环佩:是女子所佩的玉饰,女子配其用来压裙脚,多配于膝部以下。《礼记·经解》:“行步则有环佩之声,升车则有鸾和之音。”杜甫特意点出环佩声这个细节,是逗引读者想象王昭君的身姿,激发内心的怜意。

空归,魂归而身不得归,故云“空归”。这一句是说:王昭君死在大漠,只有魂魄带着环佩的响声,在月夜里重回故国。

颔联写王昭君的身世家国之情。“画图”句承前“一去”句,;“环佩”句承“独留”句。

千载琵琶作胡语,分明怨恨曲中论。

作胡语:琵琶是西域胡人乐器,所奏皆为胡音。

曲中论[lún]:在乐曲中诉说怨恨。相传王昭君远嫁匈奴,心中不悦,作《怨旷思惟歌》,后人名为《昭君怨》,这种说话并不可信,但流传甚广。

这两句是说,千年流传的琵琶曲《昭君怨》,虽是胡人风格的音乐,但在曲中依然能清楚分明地听出王昭君心中的怨恨。

结尾点明全诗写昭君“怨恨”的主题。琵琶本是胡人的乐器,经常弹奏的也是具有胡人风格的塞外之曲,但后来许多人同情王昭君,写了《昭君怨》、《王昭君》等琵琶乐曲,于是琵琶与王昭君,便有了一种潜在的联系,当人们听到琵琶乐曲时,就会联想到王昭君的人生命运,仿佛能从乐曲中听出王昭君的怨恨之情。

赏析——《咏怀古迹(其三)》为何能成为古今咏昭君诗第一

1)全诗起句气势非凡

杜甫的这首咏昭君诗,起句就有非凡的气势。我们先一看一组别的诗人写王照君诗的起句:

庾信《昭君辞应诏》:敛眉光禄塞,还望夫人城。骆宾王《王昭君》:昭君拂玉鞍,上马蹄红颜。李白《相和歌辞·王昭君二首(其一)》:汉家秦地月,流影照明妃。白居易《昭君词》:汉使却回凭寄语,黄金何日赎蛾眉。王安石《明妃曲》:明妃初出汉宫时,泪湿春风鬓角垂。王夫之《明妃曲》:金殿葳蕤锁汉宫,单于谈笑借东风。

然后再看杜甫《咏怀古迹(其三)》的起句:“群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村。”对比之下,你能感觉到,杜甫的起句非常有气势,简直就是神来之笔,完全秒杀上面诸诗。

这起句的气势,来源于杜甫精准的练字。我们稍微改一下,变成“千山万水过荆门”,便发现完全失去了原来的气势。原句中,“群”字有群聚的潜在含义,比“千”字更有力量感,“壑”字的读音也比“沟”或者“水”更有气势,“赴”字也是出人意表,化静为动,写得万山朝宗一般。整句读下来,动势极强,颇有种神界大战的气魄。

清人吴瞻泰说:“发端突兀,是七律中第一等起句,谓山水逶迤,钟灵毓秀,始产一明妃。说得窈窕红颜,惊天动地。”(《杜诗提要》)

2)诗中营造了充满艺术美感的情境

诗歌为传达某种艺术感受,往往需要营造情境。所谓情境就是象的连续体,就是很多象的叠加,形成一种场,形成一种氛围,形成一种透明的空间,人置身其中感受到的是共鸣共振之后的那种情绪。要想深切体会诗歌的美,就要细细品味诗歌中的情境。

且看“独留青冢向黄昏”一句,“青冢”跟“黄昏”形成了句内对仗,鲜明的颜色对比自然形成一种对抗的张力,而这两个词都是现成的词语,尤其显示出杜甫大巧若拙的艺术匠心。

在日常用语中,“黄昏”本是一个表示时间的词,但在这一句诗里,它跟上句中的”朔漠”连在一起,具有了空间的属性。大漠无边无际,黄昏笼罩四野,大漠是吞噬生机的,黄昏是吞噬时间的,这个广大无情的天地,它吞食一切,消化一切,但是,有一座青冢,它吞食不了,消化不了。这座青冢在这黄昏的大漠中,独自对抗天地,大漠吞噬生机,而青冢墓草长青,黄昏吞噬时间,但青冢矗立不倒。

“独留青冢向黄昏”,这句诗所营造出来的情境,给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重的艺术感受。

“环佩空归夜月魂”也是造境之句,夜月魂归,有林黛玉“冷月葬花魂”那样的凄迷冷清之感,环佩声响,逗引读者想象王昭君楚楚可怜的身姿,引发读者的同情。在这句诗营造的凄美的情境中,我们能感受到王昭君对故国的拳拳之心,能看到她楚可怜的身影,从而对她的命运抱以深切的同情。

上述两句诗,都是通过营造充满艺术美感的情境,来传达丰富的意蕴和复杂的感受,这样的诗句读起来特别容易感染人,让人沉醉其中,这是他人昭君诗难以企及的地方。

3)塑造出了最具有悲剧色彩的王昭君形象

王昭君的人生,是具有悲剧色彩的,但是,他人昭君诗,或恨毛延寿,或怨汉元帝,往往只
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